Heute wäre David Lynchs 79. Geburtstag, heute ist die zweite Amtseinführung für DJT. The shit is fucked, aber ey, das neue Album von Kendrick Lamar gibt es in drei Vinyl-Varianten. Dass Kendrick high-key ein Psychopath ist, war spätestens auf »Meet The Grahams« evident, seine Wagenbeißerkeit ist aber – siehe »Not Like Us« – da am schlagkräftigsten, wo sie mit klassischen Westcoast-Tokens ausgefüllt wird. Deshalb ist »GNX« auch ein so potentes Album: die typische Überanstrengung, Kendricks lyrische Dichte, wird hier von einer Mixtape-Ästhetik unterwandert, in der sich mühelos die Referenzpunkte Quik/Dre/Mustard abwechseln.

Drei Monate vor Lynch starb Ka, ein Rapper, der mit seinen semi-penetrablen Texten, meist drumlosen Loops und schroff-monotoner Delivery ebenfalls einen absoluten Sonderstatus innehatte. Vielleicht der Einzige, der Kas Erbe inoffiziell verwalten könnte, ist Roc Marciano, wenngleich die Quadruple Entendres sich thematisch deutlich unterscheiden. Marci arbeitet auf »The Skeleton Key« wieder mit Alchemist zusammen, alles wie gehabt, auch qualitativ.

Travis Scott bleibt auf »Utopia« die identitätsloseste Gallionsfigur im Rap-Game, ein Thronfolger, der in erster Linie von Kanyes Selbstdemontage, Young Thugs Rico-Auszeit und Drakes Überpräsenz profitiert, aber auf Albumlänge ein ums andere Mal untermauert, dass sein eigentliches Genie in chamäleonhaftem Branding und nicht visionären Konzepten liegt.

(Sound)cloudrap könnte in der Geschichtsschreibung eine Fußnote bleiben, autobiographisch ist allerdings ein ganzes Kapitel. Deswegen funktioniert »Ruins« auch so gut, locker zehn Jahre nach dem ersten Clams-Casino-Kater: die Naivität der Obama-Jahre und der dauernde Substanzen-Missbrauch in den Texten prä Opioid-Krise hitten heute anders.

Jah Schulz hat einen der schlechtesten Künstlernamen seit —. Aber musikalisch? Kinda unfickmitbar. Als Ghost Dubs hat Schulz mit »Damaged« ein Album für The Bugs Pressure Label gemacht, das die stets omnipräsenten Dub-Einflüsse noch mehr einkocht und reduziert, so das eine Molasse auf dickflüssigem Etherschleim heraus kommt. Klingt eklig, ist aber geiler als Ketchup/Mayo.

Dan Melchior hat gefühlt schon vierzig Alben gemacht, die alle unterschiedlich klingen. Keins davon hat mich so angefasst wie »Hill Country Piano«. Melchior, ein Autodiktat am Klavier, schafft es instinktiv das Instrument so benutzen wie Sakamoto oder Basinski, als minimalistisches Moodboard, als Zersetzungs-Loop.

Die ersten vier Takte jedes The-Fall-Songs, screwed & chopped von einer Squarepusher-AI und dann gecovered von Tomaga: Germ Lattices‘ »Gipping Through The Ages« ist das beste Album in der Label-Diskographie von Horn of Plenty und für mich ein instant classic.

Als Referenz für »Skin Breaker« hat Howard Jones die 80s ausgerufen, Blade Runner, Sci-Fi, (Retro)futurismus – also ziemlich genau die Blaupause von Detroit Techno zu Beginn. Dementsprechend ist dieses Doppelpack für Theo Parrish' Sound Signature ein stockkonservatives, aber handwerklich ziemlich beeindruckendes Album, das wahrscheinlich noch bemerkenswerter wäre, wenn es Theo und Omar nicht schon gäbe.

Wer's ausufernder möchte, ohne dabei einen akademischen Zeigefinger unter die Nase zu bekommen, wird sich in »The Process« verlieben, weil Gerald Cleaver, Detroit-Jazz-Drummer-Legende, sich auf die Flagge geschrieben habt, den Scheiß komplett from ze heart, not from ze mind anzugehen. So ist »The Process« eine fesselnder Nachzählung Detroitscher Musikgeschichte, anstatt dröger Wikipedia-Fußnote.